Pierpaolo Piccioli se inspiró en una técnica de pintura renacentista de “quitar”
Para la Colección Valentino Primavera 2020 Pierpaolo Piccioli dedicó toda la sección de apertura del espectáculo al blanco, enviando 12 diseños de una variedad no vista antes. “Quería trabajar en algo universal, volver a la esencia de la forma y el volumen”, dijo. “Así que trabajé en la idea de la camisa blanca, pero tratándola con una sensibilidad de alta costura”.
La inspiración
Él cree profundamente que la alta costura es algo más que vestidos exquisitamente forjados que toman una eternidad y cuestan una fortuna; que se trata de un conjunto de valores de respeto, aspiración e inclusión, no en términos de poder adquisitivo sino en el envio de mensajes de belleza y mentalidad abierta.
Como parte de eso, Piccioli sostiene que los componentes físicos de la alta costura (siluetas, bordados, etc.) pueden adaptarse para un público más amplio. Por lo tanto, su grisaille fue concepto para la primavera
Al detalle
¿Pero cuál es esta técnica, llamada grisaille?? ”Pierpaolo Piccioli hablo sobre un proceso de pintura del siglo XVI. “Consiste en despegar para dar vida, forma y llegar a la esencia”.
Sin embargo, reducir es más que crear un conjunto con todo el dramatismo de alta costura a precios tipo Ready-to-wear; a veces, el quitar elementos le permite a la mujer usar más poderosamente la ropa. “Esto atrae la atención del vestido per se a la personalidad que le da vida, del objeto al individuo”, escribió Piccioli en sus notas del programa. Ese sentimiento hace eco de lo que dijo Miuccia Prada sobre su colección en Milán, “la persona es más importante que la ropa”.
La colección
De esta idea surgió el vestido envolvente en la apertura a través de meditaciones en mangas de obispo enormes y aireadas; volantes mini; pantalones cortos; transparencia; y plumas Se sintió como un largo trago de aire fresco y optimismo centrado en algo conocido. Tocó una nota similar a la que Jonathan Anderson había sonado en Loewe con sus sábanas lavadas.
Algo de la estética del Renacimiento apareció aquí y allá. A pesar de que Piccioli dijo que no había referencias religiosas o históricas deliberadas, los conjuntos almidonados, los cuellos de las camisas, las mangas onduladas y los volantes a veces se configuraron como visiones de monjas o pajes medievales. Tal vez eso solo sucede cuando eres un italiano que trabaja en Roma.
La tradición
Tanto blanco no puede evitar hacer comparaciones con la colección All White de Valentino Garavani de 1968, que fue una época para la casa. Pero Piccioli es el creador de la segunda época de éxito que ha tenido lugar para Valentino: la moda y su sensibilidad hacia lo que quieren usar las mujeres de todas las edades sigue fluyendo sin esfuerzo.
En términos técnicos, el objetivo de Piccioli para la primavera fue informalizar las voluminosas siluetas de alta costura que ha establecido en las últimas temporadas, sorprendentemente bien recibidas. Señaló cómo había eliminado toda la rigidez al traducir los vestidos en georgettes ligeros y flexibles, que les daban una fluidez encantadora en deliciosos colores únicos: verde, ajenjo, melocotón y ciruela.
En resumen
La colección fue alegre, lo fue en una multitud de ocasiones y levantó corazones. Prácticamente se ha convertido en un ritual estacional que Piccioli recibe una gran ovación al final de sus espectáculos; sucedió de nuevo, y las mujeres que lo rodearon para animarlo realmente lo decían.
Nos vemos en el siguiente post pero entre amigas.
